최근에 저희는 다중 카메라 영상 를 공유했습니다. 이번에는 루크를 만나 그가 음악 공부를 더욱 풍요롭게 Panopto 어떻게 활용해 왔는지 자세히 들어보았습니다.

 

                 

비디오 작업을 어떻게 시작하게 되셨는지 알려주세요. 이전부터 사용하고 계셨나요, 아니면 교수님께서 시도해 보라고 권유하셨나요?

제 담당 교수님인 로라 리치 교수님은 수업의 일환으로 다양한 방식으로 동영상을 활용해 오셨는데, 그래서 저는 교수님을 Panopto )를 알게 되었습니다. 예를 들어, 교수님께서 Panopto 중 하나는 우리가 직접 연주하지 않는 악기의 연주 기법을 이해하도록 돕는 것입니다. 교수님께서는 바이올린의 운지법 클로즈업 같은 장면을 녹화하여, 현악기를 연주하지 않는 우리 학생들이 연주를 쉽게 분석할 수 있도록 해주셨습니다. 이 영상들은 이러한 목적에 매우 유용했으며, 덕분에 예를 들어 바로크나 낭만주의 시대의 현악 연주에 대해 토론할 때, 동기들이 다양한 활 쥔 법과 비브라토 기법을 시각적으로 시연할 수 있었습니다.

리치 교수님은 또한 첼로를 연주하는 자신의 모습을 여러 각도에서 촬영한 영상을 몇 편 남겼는데, 이를 통해 연주에 담긴 다양한 요소를 더 깊이 있게 살펴볼 수 있었습니다. 저는 그 영상의 전문적인 완성도에 깊은 인상을 받았고, Panopto 여러 대의 카메라를 얼마나 쉽게 Panopto (그리고 보통은 번거로운 모든 설정 과정을 얼마나 수월하게 처리하는지) 금방 눈치챘기에, 직접 사용해 보고 싶은 마음이 간절해졌습니다. 저도 피아노 연주 모습을 비슷한 ‘다중 각도’ 방식으로 확인하면 도움이 될 것 같아, Panopto 활용해 실험을 시작했습니다.

지금까지의 경험은 매우 긍정적이었으며, Panopto 제 악기 연주 실력 향상의 다양한 측면에 대해 귀중한 통찰력을 Panopto 생각합니다. 이 도구를 통해 연주 중이나 연주 후에 기술, 자세, 연주 습관을 면밀히 살펴볼 수 있었는데, 이는 정말 큰 도움이 되었습니다. 연주 기술이 발전함에 따라 제 성장 과정을 기록하고 분석할 수 있었습니다.

여러 각도에서 공연을 녹화하는 과정은 어떠셨나요?

Panopto 연결된 카메라를 Panopto 감지하기 때문에, 기술적인 측면에서 모든 설정을 완료하는 과정이 항상 간편했습니다(보통 이 부분이 가장 까다롭죠). Panopto 이러한 ‘연결 후 바로 녹화 시작’ 기능 Panopto 저는 다양한 컷을 촬영하거나 카메라 앵글의 ‘최적의 위치’를 찾는 데 더 많은 시간을 할애할 Panopto , 이것이 제가 가장 마음에 드는 부분입니다. 창의적인 사람으로서 다양한 각도와 조명, 그리고 여러 시점을 실험해 보는 것은 정말 재미있고, 엄청난 보람을 느끼게 해줍니다.

연기자로서 성장하는 데 영상이 도움이 되었나요? 그렇다면, 그 이유는 무엇인가요?

아직 배워야 할 것이 많지만, 일상적인 연주 활동에 기술을 접목하는 것은 성공적인 연주자가 되기 위한 필수적인 단계입니다. 샘플링이든, 키보드 사운드 실험이든, 믹싱이든, 녹음이든 간에 전 세계 음악가들의 역할과 책임은 끊임없이 진화하고 있으며, 이에 따라 폭넓고 뛰어난 기술에 대한 요구도 점점 더 커지고 있습니다. 기술은 현대 음악가의 일상에서 중요한 부분을 차지하며, 영상 역시 예외는 아닙니다.

저도 영상이 창의적인 표현을 위한 훌륭한 도구라고 생각합니다. 정기적으로 자신의 모습을 촬영하면 기술과 연기를 분석할 수 있을 뿐만 아니라, 발전 과정을 상세히 기록할 수 있습니다.

매일 2~3분 정도만 연습하는 모습을 영상으로 찍어두면, 실수가 나쁜 습관으로 굳어지기 전에 바로잡을 수 있고, 비록 미미하더라도 꾸준히 발전하고 있다는 것을 확인할 수 있습니다.

내 연주를 영상으로 녹화하면서 느낀 또 다른 흥미로운 점은 관객의 시선에서 내 연주를 관찰할 수 있다는 것입니다. 음악이 연주자의 주요 소통 수단이지만, 자세와 신체적 표현, 제스처 역시 공연에서 중요한 요소들입니다. 영상을 통해 어떤 부분을 더 발전시켜야 할지, 반대로 어떤 기법이 잘 통하는지 확인할 수 있게 되었습니다. 물론 친구나 가족, 친지들과 공유하기에도 아주 좋습니다.

교수진과 지원 직원들이 음악 교육 분야에서 학생들의 학습 경험을 향상시키기 위해 동영상을 어떤 다른 방식으로 활용할 수 있다고 생각하시나요?

연주회를 영상으로 녹화하는 것은 공연에 대한 적극적인 참여를 더욱 촉진하는 훌륭한 방법이 될 것이라고 생각합니다. 또한, 강당 뒤쪽의 스크린에 영상을 상영한다면, 넓은 강의실에서도 연주 기법을 더 쉽게 관찰할 수 있게 될 것입니다.

전 세계의 전문가들이 진행하는 라이브 스트리밍 마스터클래스 세션은 학생들과 더 넓은 지역사회 모두에게 다가갈 수 있는 훌륭한 방법이 될 것입니다.

강의 녹화를 원치 않거나 아예 영상을 사용하지 않으려는 학자들에게 어떤 말씀을 드리고 싶으신가요?

강사들은 많은 압박을 받으며, 카메라 앞에서 자신을 표현하는 것은 반드시 익혀야 할 기술입니다. 하지만 학생들이 나중에 녹화 영상을 보며 필기를 하거나 자신의 연주를 분석할 수 있다는 점은 매우 큰 장점입니다. 또한 강의 내용을 영상으로 기록해 두는 것은 실기 과목에 있어 훌륭한 도구이기도 합니다. 마지막으로, 영상은 향후 강의를 준비하며 아이디어를 명확하고 간결하게 설명하거나, 미처 다 다루지 못한 내용을 정리하는 데 활용할 수 있습니다.

만약 여러분이 자신의 강사라면, 학생들과 함께 동영상을 어떻게 활용하시겠습니까?

저는 Panopto 활용해 학생들이 분석하고 과제 수행에 활용할 Panopto 수업 실습 포트폴리오를 Panopto 것입니다. 또한 학생들은 자신이 얼마나 발전했는지, 그리고 어떤 부분을 더 보완해야 하는지 확인할 수 있는 근거를 갖게 될 것입니다. 학생들의 수업을 녹화하여 즉각적인 반성을 유도하는 것은 유용한 방법이며, 종종 잘못된 자세와 같은 무의식적인 습관을 고치는 데 도움이 됩니다.